BEATRIZ IRIART poeta : AMARNA, poema y fotografía de Beatriz Iriart

SUCESIVOS CICLOS

CRÍTICA DE SONIA M: MARTIN, ESTADOS UNIDOS

"Leer los poemas de “Leer los poemas de Beatriz, nos hacen sentirnos inmersos de alguna manera en los versos de Alejandra Pizarnik y de Sylvia Plath. No obstante, hoy, nos encontramos en el torbellino de los versos de Beatriz… y su poemario “La Muerte Quiere” ¿Mas, quién es ésta poeta sublime, que nos remite a Novalis, a Goethe con sus versos que abrazan a la muerte con brazos seductores, que al mismo tiempo expresan sufrimiento y dolor…?...” Sonia M.Martin California, Estados Unidos Otoño 2003

CRÍTICA DE SUSANA D. CASTILL O, San Diego State University, Estados Unidos

"Leerte es dejarnos conducir de tu mano sensible a esos resquicios que tratamos de ignorar sabiendo a plena conciencia que están allí, inmutables, acechándonos...igual que acechan las imágenes mudas y al mismo tiempo llenas de alaridos, en el video que nos incluyes, a través de los ojos desconcertados de los niños (como esquivar esas miradas??!), el estoicismo inexplicable de algunos y el desfallecer incrédulo de l@s mayores... Tu trabajo poetico, tu examinar estos desaciertos fantasmales de la humanidad, nos compromete a estar alert@s a los procesos personales y colectivos por los que deambulamos torpemente. No es fácil, Bea, leer este hurgar en el dolor que reside en tus poemas...en ellos reconocemos nuestras cavilaciones mas intimas, nuestro perplejo cuestionar que tratamos de colocar en un estante, hasta la próxima!, y recubrirlo con la rutina incesante cotidiana..." Dra. Susana D. Castillo, San Diego State University California, Estados Unidos, 2009

NÚMEROS

A la memoria de Itsjok Katzenelson / No preguntes, no esperes respuesta / ante las "bestias" somos una cosa / una carga / que odian y justifican. / La barraca está gélida / como el invierno allí afuera. / Sólo el recuerdo del terruño / es cálido y es bueno para dormitar / con ese sabor añejo. / No hay salida / en estos campos. / Pero podés esperar / una "selección" / metamorfosearte en pájaro / o sencillamente aguardar / un disparo / de "ocasión". / Beatriz Iriart

CERCANÍAS DE OTOÑO

A la memoria de Ana Iriart, mi mamá. (25/1/1925-16/8/200 ) / Sigo tus pasos en el camino de la muerte / y el reencuentro tiene sabor a almíbar / como el otoño que inundaba las paredes del cuarto / dulce / como los besos de las mañanas / calmo / como las palabras / que flotaban con el humo del incienso / tajante / como la despedida. / Así vuelvo a mirarte y atrapo el instante / con la complicidad de saber / que el límite / ya es sólo un vocablo. / Beatriz Iriart

BEATRIZ IRIART. El Viento Triste que llega del sur, por Félix Esteves. Caracas, Venezuela

Leer el trabajo de Beatriz Iriart no es nada fácil, pero su dificultad no esta en que escribe en sanscrito o en arameo ni en otro idioma ya olvidado, o porque adorna con exacerbado amaneramiento sus poemas… su dificultad reside en lo triste de sus versos, en lo amargo de su lirismo, en el sabor de nostalgia o de culpa que te deja en el alma cuando los leemos. En cada palabra, en cada línea sentimos el dolor de esta poetisa que nos trasmite su duelo o que nos hace descubrir los nuestros.

Hace tiempo que no veo a esta gran poeta y amiga, nuestro contacto es a través de las redes sociales o de nuestros blogs, no obstante me es inevitable que cuando recito sus poemas, porque apenas me llegan sus trabajos poéticos los leo en voz alta, que su saudade impregne todo lo que toca, que conmueve cada rincón y me llegan a la mente sus enormes ojos tristes llenos de lejana melancolía o su risa de abandonado piano que toca su última melodía. Sus poemas son el viento triste que me llega del sur… que difícil es leerte Bea… y sin embargo… es una tristeza con la cual no puedo dejar de vivir.

Félix Esteves,

Caracas. Venezuela

La lírica de Beatriz Iriart, por Angel Brichs, España, marzo 2010

"La obra poética de Iriart se funde en una lírica existencial que clama por un regeneracionismo, acometiendo de forma directa y sin tapujos contra algunos de los males más graves del siglo XX (los fascismos, el totalitarismo, el racismo).

Dotada de gran brío y fluidez esta poetisa se nos descubre con la imagen de una escritora social, algo que, pese que a día de hoy el verso ha derivado en numerosas formas y conceptos dispares, esta estética -calificada por algunos críticos como universalista- sigue siendo tan contemporánea a nuestros días como en los primeros pasos de lo que otrora se entendió como la Nueva Canción.”

escritor y crítico literario

Colaborador de El País. com

http://lacomunidad.elpais.com/usuarios/angel-brichs

Miembro de AELC